El rap mexicano vuelve a rugir en la capital

El rapero Alemán, una de las voces más poderosas del hip-hop latino, regresa a la CDMX para presentar oficialmente su nuevo disco: D V A L A. La cita será el 14 de noviembre de 2025 en el Pepsi Center WTC, en un show que promete ser el más ambicioso de su carrera.

Después de conquistar festivales internacionales y romper métricas con cada lanzamiento, Alemán vuelve a su terreno natural: el escenario. D V A L A es más que un disco, es una declaración: un viaje por su crecimiento artístico, la calle que lo formó y la madurez de un artista que hoy domina el micrófono con la misma fuerza con la que empezó en Baja Cali.

De “Rucón” a “Mi Tío Snoop”: el legado del barrio

Desde sus primeros tracks, Alemán ha sido sinónimo de autenticidad. Su flow —a medio camino entre la fiesta y la crónica urbana— lo convirtió en un referente para toda una generación que creció escuchando sus rimas sobre autos, lealtad y éxito sin olvidar el origen.

Su alianza con Homegrown Entertainment consolidó una era dorada para el rap nacional, abriendo espacio a una escena que hoy se codea con los grandes del continente.

Con D V A L A, el de Cabo San Lucas da un paso más: beats más maduros, letras introspectivas y colaboraciones que demuestran que su juego sigue en expansión.

Lo que promete el show

El Pepsi Center se convertirá en un templo del rap mexicano. Luces, visuales y una producción a la altura de los grandes nombres del hip-hop mundial. Se espera la presencia de invitados de la familia Homegrown y colaboraciones especiales que aún se mantienen en secreto.

El público sabe que un show de Alemán no es un concierto: es una celebración del barrio.
Y en esta presentación, el mensaje es claro —el mexicano está en su mejor momento y lo va a dejar claro, rimando hasta que tiemble la capital.

📅 14 de noviembre de 2025 – Pepsi Center WTC, CDMX
🎟️ Boletos: Ticketmaster.com.mx
🎧 Organizan: OCESA y Homegrown Entertainment

El Corona Capital 2025 no solo es uno de los festivales más esperados de la CDMX: también es una enorme máquina de dinero donde boletos, pases premium y cachés millonarios se cruzan en tres días de música.

Y aunque pocas veces se dice en voz alta, detrás de cada grito en el Autódromo Hermanos Rodríguez hay una pregunta flotando: ¿cuánto cuesta sostener un cartel así?

A partir de los precios oficiales de Ticketmaster, datos públicos de asistencia y estimaciones de la industria sobre el caché de algunos artistas clave, armamos un retrato aproximado del festival en números. No es una auditoría, es una radiografía crítica desde el lado B.

           Boletos: del “me lo merezco” al “me endeudo pero voy”

Los boletos del Corona Capital 2025 ya pintan por dónde va el asunto:

Abono general 3 días: de $5,477.75 a alrededor de $8,784 MXN


Abonos de 2 días (viernes + sábado / viernes + domingo / sábado + domingo): cerca de $4,709.25 MXN


Boletos individuales por día: entre $2,928 y $3,904 MXN

A esto se suma la capa aspiracional:

Abono 2 días Banamex Plus (viernes y sábado): ~$7,808 MXN

Comfort Pass 2 días (viernes y sábado): ~$5,612 MXN

Abono Banamex Plus 3 días: entre $10,711.50 y $16,700 MXN

Corona 100 Club Pass: alrededor de $37,500 MXN

Es decir: el festival ya no solo vende música, vende estatus. Y lo hace en distintos niveles, desde el que se organiza un abono general a plazos, hasta quien puede pagar un pase de más de 30 mil pesos para vivir la experiencia desde el punto más exclusivo del mapa.

 Asistencia: el negocio está en la masa

En los últimos años, el Corona ha manejado cifras de asistencia enormes:

2023: alrededor de 230,000 asistentes

2024: cerca de 225,000 personas

Aunque el festival 2010 fue solo de un día y no hay una cifra clara de asistentes, el contraste es evidente: el concepto que nació como una gran apuesta por el indie y la “música alternativa” hoy es una multitud masiva y establecida, casi un ritual anual obligatorio para una parte de la clase media urbana.

Si cruzamos esos volúmenes con los precios actuales, no hace falta una calculadora para intuir que estamos hablando de cientos (si no miles) de millones de pesos en boletaje bruto antes de pensar en patrocinios, consumo interno y derechos de transmisión.

El cartel: lo que cuesta traer a los gigantes

Las cifras de caché de artistas suelen ser confidenciales, pero hay rangos estimados en la industria que sirven para dimensionar.

Tomando solo tres nombres clave del Corona Capital 2025:

Foo Fighters: entre $2,500,000 y $6,000,000 USD


Chappell Roan: aprox. entre $1,500,000 y $1,999,999 USD

Linkin Park: de $500,000 a más de $1,000,000 USD

Si tomamos el punto medio de estos rangos, solo estos tres nombres podrían representar alrededor de 6.7 millones de dólares en caché.

Eso, convertido a pesos mexicanos, se traduce fácilmente en más de 120 millones de pesos, y estamos hablando solo de una parte del lineup, sin contar al resto de las bandas internacionales, talento nacional, DJs, logística técnica, vuelos, hospedaje, staff, etc.

¿Vale la pena? Depende de desde dónde mires:


Para la promotora: el festival es un producto que se sostiene por volumen, patrocinadores y una marca ya consolidada


Para el público: es el acceso a ver, en un solo fin de semana, a artistas que quizá nunca tocarían solos en un venue local… pero a un costo cada vez más alto.

 De la apuesta indie al lujo masivo

En 2010, el primer Corona se sintió como una jugada arriesgada: Interpol, Pixies, un solo día en la Curva 4, un público que recién aprendía a llamarse “indie” o “hipster”. Había más curiosidad que certezas.

Para 2025, el festival ya no necesita probar nada. Se sabe gigante. El cartel está armado alrededor de headliners que apelan a la nostalgia global (Linkin Park) y al presente algorítmico (Chappell Roan, entre otros).

Lo alternativo ya no es tanto el sonido, sino la narrativa que cada quien se cuenta para justificar el gasto:

“Es el único concierto que me regalo al año.”
 
“Son tres días, se compensa.”
 
“Los vi en vivo, eso nadie me lo quita.”

Entonces, ¿cuánto cuesta realmente el Corona Capital?

En resumen:

Cuesta miles de pesos por persona en boletos.

Cuesta cientos de miles de pesos por cabeza en caché para ciertos headliners.

Cuesta años de construcción de marca para que la gente pague sin pensarlo dos veces.

Y también cuesta algo de su origen: aquella sensación de “festival de descubrimiento” que hoy se ha transformado en “festival de validación” — de lo que ya suena, ya pega, ya trae números.

La pregunta no es solo cuánto cuesta el cartel, sino quién puede pagarlo y a cambio de qué tipo de experiencia.

Porque si algo deja claro el Corona Capital 2025 es que la música en vivo, hoy más que nunca, también se mide en números.

Corona Capital 2025 confronta sus raíces: del primer cartel con Pixies e Interpol al regreso de Linkin Park. Así ha cambiado el festival más icónico de México.

El inicio: cuando ser indie era una forma de vida

El 16 de octubre de 2010, la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez se llenó de chamarras de mezclilla, lentes Wayfarer y una sensación colectiva de estar en algo nuevo. Ese día, el Corona Capital debutó como el primer festival de gran escala dedicado a la música alternativa en México.

Con Interpol y Pixies encabezando el cartel, la primera edición no solo marcó el nacimiento de un evento: definió una era. Era el tiempo del “hipster” orgulloso, del que se compraba viniles, y del que presumía descubrir bandas antes que nadie. La atmósfera era íntima, incluso artesanal. Solo un día, un par de escenarios, y un público que más que bailar, observaba.

Aquel festival de 2010 fue la chispa que detonó el amor por los festivales masivos en México.

 2025: del espíritu alternativo al monstruo del pop global

Quince años después, el Corona Capital 2025 regresa al mismo recinto, ahora transformado en una maquinaria impecable de tres días, con escenarios que parecen ciudades y una producción que rivaliza con los festivales más grandes del mundo.

El headliner principal es Linkin Park, una banda que en 2010 ya llenaba estadios y hoy representa la nostalgia hecha himno. Junto a ellos, nombres como Polo & Pan, símbolo del electro-pop contemporáneo surgido en 2013, muestran la evolución del gusto musical: del rock crudo al sonido digital y colorido.

¿El festival ya no busca ser “alternativo”; y ahora es una celebración del mainstream que alguna vez cuestionó? ¿ En lugar de rarezas y descubrimientos, el público acude por espectáculos impecables, selfies panorámicas? No tenemos esa certeza, pero si, la confianza que esta estructura ha empujado por 15 años a la industria musical.

¿Dónde quedó el lado B?

El crecimiento del festival es innegable — y admirable. Pero también deja una pregunta abierta: ¿esto lo hacer perder su  esencia?

El Corona Capital 2025 es un espejo de cómo cambió la escena: del riesgo creativo a la producción perfecta. Ya no es el refugio de los buscadores de sonidos raros, sino el escaparate de la música global. No es algo malo, pero sí distinto.

Mientras en 2010 éramos una generación que apenas aprendía a nombrar el “indie”, en 2025 el término suena casi vintage. Quizá ese sea el verdadero triunfo del festival: haber sido el puente entre la curiosidad de antes y la inmediatez del ahora.

Lo que comenzó con Pixies e Interpol hoy se sostiene con Linkin Park y Polo & Pan. El cambio es radical, pero inevitable. Porque la música, como el tiempo, nunca se detiene… solo cambia de ritmo.

¿Tu que opinas? Déjanos tu sentir en los comentarios y te vemos en el escenario principal del Corona Capital 2025

📅 16 de octubre de 2010 vs 14-16 de noviembre de 2025
📍 Autódromo Hermanos Rodríguez, CDMX
🎟️ Boletos disponibles: Ticketmaster.com.mx
🎧 Organiza: OCESA

Corona Capital 2025: el festival más importante de México regresa al Autódromo Hermanos Rodríguez del 14 al 16 de noviembre con Linkin Park como headliner principal.

La ciudad se prepara para otro fin de semana histórico

La emoción por el Corona Capital 2025 ya está en el aire. El festival más importante de música alternativa en México regresa al Autódromo Hermanos Rodríguez los días 14, 15 y 16 de noviembre, consolidando una tradición que año con año convierte a la CDMX en el epicentro musical de Latinoamérica.

Este año, el público tiene un motivo especial para celebrar: Linkin Park encabeza el cartel, marcando uno de los regresos más esperados en la historia del festival. A su lado, nombres internacionales del calibre de Foo Fighters, Queens of the Stone Age, The 1975, Chappell Roan y Lana Del Rey prometen una experiencia sonora que cruzará generaciones y estilos.

 Un cartel que marca época

La curaduría del Corona Capital 2025 reafirma su apuesta por la diversidad musical. Desde los riffs del rock alternativo hasta el pop introspectivo y las nuevas voces del indie, el lineup de este año consolida el legado del festival como una plataforma donde los clásicos y los emergentes se encuentran.

Con tres días de música, múltiples escenarios y una producción que cada año supera expectativas, esta edición se perfila como una de las más potentes de su historia.

La experiencia Corona Capital

Más que un festival, el Corona Capital es una cita emocional para miles de fans. La mezcla de música, diseño, gastronomía y cultura urbana lo convierten en un evento imperdible para quienes viven la música como un estilo de vida.

Aún hay boletos disponibles en Ticketmaster —tanto por día como en abono completo—, por lo que los fans que aún dudan tienen la oportunidad de asegurar su lugar antes de que el conteo llegue a cero.

🎫 Tip: no esperes al último minuto… la historia no se repite dos veces.

📅 14, 15 y 16 de noviembre 2025 – Autódromo Hermanos Rodríguez, CDMX
🎟️ Boletos disponibles: Ticketmaster.com.mx (abonos y boletos por día aún disponibles)
🎧 Organiza: OCESA

El Corona Capital 2025 viene con una premisa clara: este año, el festival no solo será el lugar donde vemos a nuestros actos favoritos… será el sitio donde escucharemos por primera vez lo que marcará el sonido de lo que viene. Del 14 al 16 de noviembre, la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez se convertirá en ese punto de encuentro donde los estrenos, los regresos y las primeras veces toman forma frente a miles de fans.

El cartel de este año es una conversación entre pasado inmediato y presente en construcción: viejos himnos que vuelven, artistas que están dominando zeitgeist cultural y proyectos que llegan por primera vez a México con disco nuevo bajo el brazo.

Aquí, la música nueva se estrena en vivo —no en streaming—.

Los regresos que pesan

Foo Fighters llegan con Today’s Song, su primer tema inédito desde 2023. Una canción que piensa en la pérdida, pero mira hacia adelante. Tres décadas de historia reescritas en un par de acordes y un coro que va a ser gritado como un grito colectivo en CDMX.

Y luego está Linkin Park.
No hay regreso que cargue tanta memoria afectiva para varias generaciones. Sus himnos no son solo canciones: fueron refugio, rabia, desahogo. Este show no será uno más en el festival… será uno de esos momentos en los que el público y la banda se sostienen mutuamente. Algo que se siente antes que se entiende.

El pop que define el presente

Chappell Roan no viene a presentarse, viene a consumar un momento cultural. The Giver y The Subway ya son canciones que viven en el cuerpo: se lloran, se bailan, se gritan. En vivo, se convierten en ritual.

Prepárate para un show que se siente más como una comunidad improvisada que como un concierto.

PinkPantheress, por primera vez en México, traerá Fancy That y Tonight: pop club etéreo, delicado, hecho para bailar con un pie en el suelo y otro flotando. Su estética visual y sonora tiene ese efecto raro: te deja pensando horas después de que termina.

Las crónicas que siguen transformándose

Vampire Weekend continúa la gira de Only God Was Above Us (2024), un disco que suena a contemplación, ciudad, memoria. En vivo, se expande. Fans de la banda ya saben: hay conciertos que suenan a película.

Weezer regresa impulsado por una ola de nostalgia irónica: este año, Lil Wayne reimaginó Island in the Sun como Island Holiday. El coro va a tronar. No es predicción, es consecuencia.

Un festival donde la música nueva se vive primero

Con más de 60 actos de distintos continentes, el Corona Capital 2025 no solo trae lo que ya amamos. Trae lo que vamos a amar.

Canciones que hoy son estrenos.
El próximo año, himnos.

Y lo mejor es estar justo ahí, cuando todavía no sabemos lo que van a significar en nuestra vida.

🎟️ Boletos disponibles en Ticketmaster.

Una de las cosas más fascinantes del Corona Capital no está solo en sus headliners, ni en el tamaño de sus escenarios, ni siquiera en su impecable curaduría de música internacional. La verdadera magia está en su capacidad para ser testigo —y cómplice— de algo que rara vez se puede predecir: el nacimiento de las futuras leyendas.

A lo largo de más de una década, el festival se ha convertido en el punto donde artistas que apenas comenzaban a sonar en playlists pequeñas terminaron, años después, llenando estadios, encabezando festivales y marcando el pulso global de la música pop, alternativa y electrónica.

Cuando todo empezó: Dua Lipa, Billie y la historia en movimiento

En 2017, Dua Lipa subió a uno de los escenarios alternos del festival con apenas su primer disco bajo el brazo. Cantó “New Rules” antes de volverse mantra mundial. Siete años después, llenó el Estadio GNP. Hoy es una de las artistas que definen el lenguaje pop contemporáneo.

Billie Eilish también vivió su momento germinal aquí. Llegó en 2018, con 16 años, presentando “Ocean Eyes” y “You Should See Me in a Crown”. El resto es historia que se escribe sola: dos Premios Oscar, 9 Grammy y uno de los catálogos más influyentes de la generación post-streaming.

Del escenario pequeño al mundo: Sam Smith, Twenty One Pilots y Jungle

Sam Smith llegó al Corona Capital en 2014 con In the Lonely Hour recién editado y una voz que detenía el aire. Hoy, con 5 álbumes, 5 Grammy, un Oscar y un hit histórico como “Unholy”, Sam ya no solo es una voz: es un símbolo de representación global.

Twenty One Pilots también iniciaron su relación con México aquí en 2015. Regresaron en 2021 como headliners. Hoy llenan arenas, estadios y mantienen una conexión emocional con el público mexicano comparable a la de pocas bandas alternativas contemporáneas.

Y luego está Jungle, quienes en 2014 eran una revelación funky envuelta en misterio. Ahora llenan el Palacio de los Deportes, lideran festivales como Vaivén y se han convertido en uno de los actos más queridos, bailados y celebrados del país.

Atarashii Gakko!: La tormenta más reciente

Debutaron en el Corona Capital 2023, regresaron con sold out al Pepsi Center, ganaron premios en Japón, conquistaron Coachella y se volvieron fenómeno global en TikTok.
El festival abrió la puerta, el público mexicano hizo el resto.

La tradición continúa

Este año, el Corona Capital regresa 14, 15 y 16 de noviembre, con más de 60 proyectos internacionales que podrían estar viviendo, literalmente, el inicio de su propia historia legendaria.

Asistir al Corona no es solo “ver bandas”.
Es estar ahí cuando algo comienza.

Porque en este festival, a veces, la canción que te cambia la vida todavía no es famosa.

SOBRE CORONA CAPITAL

Desde 2010, el Corona Capital se realiza en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, organizado por OCESA, y se ha distinguido por su enfoque en sostenibilidad (certificación ISO 20121), inclusión y accesibilidad. Ha recibido a algunos de los nombres más influyentes de la música global y este 2025 llega con headliners como Foo Fighters, Chappell Roan y Linkin Park.

 

Cinco actos emergentes que van a volarte la cabeza (y los oídos)

Ciudad de México, 12 de agosto de 2025 — Cuando hablamos del Corona Capital, lo primero que pensamos son los nombres grandes del cartel, los escenarios enormes y ese ritual colectivo que sucede bajo la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez. Pero detrás de los headliners, existe una historia igual de emocionante: la de los proyectos emergentes que están moldeando la música del presente —y la del futuro— en tiempo real.

Esta edición está armada con precisión: un balance entre nostalgia y descubrimiento, entre lo que ya amamos y lo que aún no sabemos que necesitábamos. Y si llegas temprano (como debe ser), hay propuestas que pueden convertirse en tu nuevo acto favorito. Aquí te dejamos cinco proyectos imperdibles que seguro harán que salgas del festival con la cabeza revuelta y el corazón más lleno.

VIERNES 14

Debby Friday

Desde Canadá llega una fuerza que no se puede ignorar. Debby Friday mezcla electrónica, industrial, spoken word y technopunk en una experiencia que se siente más como un ritual que como un concierto. Ganadora del Polaris Music Prize 2023, su música suena como si un rave se hubiera encontrado con una película futurista en un callejón húmedo a las 3 a.m.
Escúchala en: “1/17”, “I Got It”.

Hollow Coves

El balance perfecto del viernes. Este dúo australiano trae un indie folk suave, cálido y atmosférico, ideal para tomar aire entre tanta energía. Son música para cerrar los ojos y sentir.
Recomendación: “Fact or Fiction” de su álbum Nothing to Lose (2024).

SÁBADO 15

Chrissy Chlapecka

Pop alternativo, glitter, hiperfeminidad irónica y energía queer explosiva. Pero no te quedes solo con lo viral. Sus lados menos conocidos muestran una narrativa honesta y emocional.
Escucha para conocerla de verdad: “Verse”, “I’m Really Not That Pretty”, “Us”.

Sarah Kinsley

Un pop de cámara contemporáneo: producción delicada, pianos que abrazan y letras que sangran sin pedir permiso. Su álbum Escaper es una oda al duelo, al escape y al retorno a uno mismo.
Te va a romper (en bonito): “Starling”, “Oh No Darling!”.

DOMINGO 16

Peach Pit

Melancolía fresca, riffs dulces y letras que se sienten como recordar algo que nunca pasó. Más allá de los hits, la verdadera joya está en sus lados B.
Escucha estas si quieres enamorarte: “Hot Knifer”, “Drop the Guillotine”, “Figure 8”.

SYML

Baladas atmosféricas que te hacen sentir que el tiempo se detiene. Indie folk para corazones que han amado fuerte y llorado en silencio.
Recomendadas: “Symmetry”, “Chariot”, “Carry No Thing”.

El futuro suena aquí

El Corona Capital 2025 no solo es un festival para ver leyendas, sino para descubrir las voces que marcarán lo que sigue. Llega temprano, explora sin prisa, camina entre escenarios, déjate sorprender.

Porque a veces, la canción que te cambia la vida no es la que conocías, sino la que escuchaste por primera vez sin esperarla.

El Corona Capital 2025 continúa transformando el panorama festivalero en México. Este año, el festival apuesta de manera contundente por la representación femenina con un cartel que incluye a 22 artistas solistas y 13 bandas con integrantes o liderazgo femenino, reafirmando su compromiso con la diversidad y la creación de espacios de visibilidad para nuevas voces dentro de la industria musical.

La edición 2025, que se llevará a cabo los días 14, 15 y 16 de noviembre en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, no solo reúne a algunos de los proyectos más relevantes del momento, sino que lo hace bajo una narrativa clara: cuando las mujeres están en el escenario, las historias cambian.

Entre los nombres principales destacan Chapell Roan, Aurora, Aluna, Angie McMahon y Chrissy Chlapecka, artistas que llegan con proyectos sólidos, audiencias propias y propuestas sonoras que están marcando tendencias globales. Su presencia rompe con la vieja lógica del festival dominado por hombres y abre paso a una escena donde la sensibilidad, la fuerza y la honestidad encuentran nuevos lugares para resonar.

Quiénes no te puedes perder

La curaduría del festival no solo se concentra en los headliners: propone un recorrido por voces emergentes, potentes y profundamente actuales. Aquí algunas recomendadas por día:

Viernes 14

• Nilüfer Yanya, una de las voces más interesantes del indie contemporáneo. My Method Actor ha sido aclamado por Pitchfork y The Guardian.

• Lucy Dacus, quien con Forever Is a Feeling (2025) continúa explorando la vulnerabilidad desde la escritura emocional y narrativa.

Sábado 15

• Angie McMahon, referente australiana de la nueva ola del folk-pop íntimo.

• Chrissy Chlapecka, icono queer emergente, explosiva tanto en sonido como en presencia escénica.

Domingo 16

• PinkPantheress, la artista que redefinió el bedroom pop y la cultura musical post-TikTok.

• Rose Gray, pop británico con nostalgia noventera + beats futuristas.

Un festival que cambia con su público

Desde sus primeras ediciones, el Corona Capital ha sido testigo de presentaciones históricas de artistas como Lorde, Dua Lipa, Florence + The Machine, Alanis Morissette y Charli XCX. La edición 2025 se inscribe en esa misma línea, pero con una visión más clara: no se trata solo de invitar mujeres, sino de diseñar un festival donde ellas puedan brillar en el escenario, en la producción, en la narrativa y en la industria que sostiene la música en vivo.

El público también cambia, exige y crea comunidad. Y el festival está listo para responderle.

🎟️ Corona Capital 2025
14, 15 y 16 de noviembre
Autódromo Hermanos Rodríguez
Boletos disponibles vía Ticketmaster

El Corona Capital 2025 regresa con una nueva visión: colocar a los fans como protagonistas absolutos de la experiencia. Bajo el lema “Lo que pasa aquí, se queda contigo”, el festival celebrará su edición número 15 los días 14, 15 y 16 de noviembre en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, reafirmándose como uno de los encuentros musicales más influyentes e importantes de Latinoamérica.

A lo largo de sus 15 años, el festival ha sido punto de reunión de más de tres millones de asistentes y ha visto pasar a más de 500 artistas internacionales, marcando momentos generacionales que van más allá de la música.

“Esta edición es un homenaje a quienes hicieron crecer el festival: el público”, explica Armando Calvillo, director de Marketing Comercial en OCESA. La propuesta visual, la curaduría gastronómica, la ambientación y las activaciones estarán orientadas a celebrar recuerdos, vínculos, viajes, nostalgia, outfits y todos esos momentos personales que se vuelven parte de la historia emocional de cada asistente.

Un festival que trasciende fronteras

Datos recientes revelan la dimensión internacional del evento:

• Más del 40% de los asistentes provienen de otras ciudades o países.

• Se estima participación de más de 30 nacionalidades.

• El público entre 18 y 24 años sigue siendo uno de los más activos.

De acuerdo con Ticketmaster México, alrededor de 600 mil personas buscan asistir al festival cada año, mientras que estudios de Collinson International estiman que los fans mexicanos gastan en promedio 850 dólares por viaje relacionado a conciertos, reflejando el fuerte impacto cultural y turístico del Corona Capital.

Novedades 2025

La edición del 15 aniversario incorpora una serie de innovaciones:

• Burgerlandia, una zona gastronómica curada por Marcello Lara, acompañada de una zona especial de vinos, elevando la experiencia culinaria.

• Certificación ISO 20121 en sostenibilidad y espacios accesibles para personas con discapacidad.

• Alianzas culturales con artistas gráficos, artesanos y proyectos creativos locales.

• Lanzamiento de Corona Capital Sessions: mini festivales en Monterrey, Guadalajara y Mérida.

Con esta evolución, Corona Capital reafirma su papel como una capital emocional donde la música se experimenta colectivamente y se guarda para siempre en la memoria.

🎟️ Boletos disponibles en Ticketmaster.